劉一飛

名師介紹

劉一飛，藝名“野風”、“缶緣”，國家級工藝美術師，中國美術家協會會員。

1974年生于江蘇泗陽，1995年進入宜興紫砂工藝廠從事紫砂裝飾創作。

劉一飛自幼有繪畫天賦。小學時代自繪連環畫，引得全班傳閱。稍長得鄉賢唐喦指教，對中國畫產生興趣。唐喦（音“巖”）原名唐維松，因欽佩前輩畫家“華喦”改名，少年時得嚴父督導苦練書畫。家中常備數壇墨汁，所作稍有差池即被父親責打。少年劉一飛時時到唐家看唐喦作畫。

劉一飛十數年來一直研習傳統中國畫，于人物、花鳥、山水無所不會，書法諸體盡能。

劉家兄弟四人，一飛排行最末。彼時劉一飛的三哥就讀于無錫輕工業學院，電召劉一飛前來感受宜興的藝術氛圍。劉一飛對宜興十分喜愛，遂居住于無錫輕工業學院的宿舍中做一名旁聽生，良好的美術功底得到張志安老師（宜興美協主席。畫雞名家，亦擅山水）的欣賞。

二十世紀九十年代初的宜興十分保守，拜師甚難。陶刻技巧不僅不外傳，連看也輕易不給外人看。劉一飛不知道刻刀需要套一支竹管使用，練習時拇指虎口常被刻刀的刀身硌得鮮血淋漓。幸得居住于張公洞的郭某傳授陶刻精要，劉一飛豁然開朗，陶刻水平大為精進。數月后郭某于工作臺前突發腦溢血去世，劉一飛引為平生憾事。郭某水平奇高，今日若在，必成陶刻名家矣。

劉氏本以書畫功底入陶刻，故其作品面目與大多數陶刻家不同。他認為陶刻是一項傳統技藝，首要在“刻”。若一味淺淺淡淡、描繪“畫意”，對于畫家出身的刻手來說并不為難，卻失去了這項傳統藝術“樸拙”的本質。其作品大多選用經典器型，造型古樸，刻繪靈動傳神，深受廣大壺友的喜愛。

代表作為一件碩大的“愚公移山”紫砂花盆，。此花盆正面刻徐悲鴻所作之“愚公移山”國畫，深淺濃淡均用刀細細刻出，線條、造型與徐悲鴻原作一般無二，以不同顏色的紫砂泥設色，實為劉氏畢生功力之所聚。紫砂泥燒制前后會改變顏色（譬如綠泥燒后會變為黃色），燒制溫度高低又會導致各種不同的色差，欲圖燒成與徐悲鴻原作一般無二的效果，必須對泥性極其了解，同時燒制時也伴隨著巨大的風險——刻繪出來本已不易，人物上的顏色在燒制過程中一旦變色，整個花盆就會作廢。此花盆耗費劉一飛整整一夏。為怕紫砂泥受風開裂，劉一飛冒著酷暑、汗流浹背制作而成?；ㄅ枭蟽勺偕?，一名王屋，一名太行。從藝術角度和制作難度看，此花盆可列入當今宜興花盆之頂尖水準。

部分獲獎作品：

《東坡石瓢》在紀念辛亥革命勝利100周年“百年共和”紫砂千壺展創意設計大賽中榮獲二等獎；

《石瓢》在第十三屆中國（國家級）工藝美術大師精品博覽會中榮獲金獎。