紫砂壺自曼生倡導“文人壺”之后，器以載文、文以載道，在紫砂壺上銘刻書畫凸顯文人氣韻十分普遍。但是，紫砂壺刻了書畫就是文人壺了嗎？其實不然。文人壺的銘刻，需【切形】、【切茗】、【切情】，如果僅僅是為了刻字而刻，便如同標簽裝飾，毫無味道，不僅沒有一絲文人氣韻，反而落了俗套。

優秀的陶刻者，首先要懂壺，理解壺的創作意境，在壺面的構思刻劃布局上能精心考慮，使刻繪在壺面上錦上添花。器型和刻繪內容、刻繪形式需和諧統一、配合默契，使作品意境能表達準確、完美，富有生氣，這樣才能體現刻繪的藝術價值。

杭杰老師深諳此道。作為業內少有的制刻全能實力派，杭杰老師的陶刻技藝已臻藝境。他功底扎實，將刀法的深淺、徐疾、節奏把握在心中，將書法的虛實轉變、繪畫的濃淡變幻，一一呈現在紫砂壺上，內容協調、格調高雅，烘托出古樸、典雅、清逸的意蘊，也更體現出紫砂醇厚、樸素、雋永的意味。

在設計陶刻內容時，杭杰老師非常注重刻繪、銘文與壺型、壺意、壺蘊的協調、搭配。他根據壺的創作意境，在壺面上構思刻劃，使其對紫砂壺的裝飾起到畫龍點睛的作用。刻繪與壺互相補充，相映生輝。

潘壺  

《潘壺》造型經過杭杰老師的再創作，既有傳統器型的古樸韻味，又有獨特的個人風格，顯示出私人訂制般的專屬感和個性化。其正面銘“自重則威，知止有定”，反面繪一樹梅花，蒼古幽香。

談及這句銘文，杭杰老師認為，人到中年，修養、學識積蓄日深，自身在社會和家庭的定位與角色也越來越清晰。“自重則威”，學識上有充實淵博的“分量”就會產生威信、威望；“知止有定”，有修養上的定力，清楚自己的位置與所得，心安理定。

這樣的理念也是他在設計創新這款《潘壺》時的索引，壺身更圓潤鼓腹，壺與人皆穩重大氣。再搭配上刻繪的梅花，清峻悠遠，更是顯得品行堅韌高潔。

三足春意  

《三足春意》扁圓鼓腹，似飽讀詩書而終悟道，有學富五車的厚實感；微隆的截蓋與之呼應。簡潔的橋鈕、一彎流、圈把，利落而又圓融飽滿，與壺身相呼應。它鼓漲的輪廓又有如蘊著春天蓬勃的生機，充滿鮮活的生命力與想象力。

壺刻南懷謹的名句“三千年讀史，不外功名利祿；九萬里悟道，終歸詩酒田園”，表達對親近山居生活的向往，遠離功名利祿，那自然清新的詩酒田園，才是真正的快樂人生。

德鐘  

以男人的清正直諫風度為創作理念，在傳統《德鐘》壺型的基礎上作了稍許改良，融入更多儒雅、溫潤的氣質，如君子般低調內斂、溫遜謙和；身筒略高，猶如公子長身而立，玉樹臨風。選料時采用古樸潤澤的紫泥，深化其“老”味，又有“君子如玉”如決。刻銘“謙如君子”，切題、切壺，堪稱人壺合一。

小容得  

《小容得》壺型肚腹飽滿，寓意心胸寬闊，盡可容得天下；壓蓋一馬平川，可平心頭不平之事；二彎流蓄水而發，溫厚而有力量；正耳把與圓珠鈕則是傳統壺型中最常見的式樣，平和內斂。簡單的器型融合作者質樸的人生觀，“容而得之”，有容乃大。

壺身正面銘陶淵明的名句“采菊東籬下，悠然見南山”，反面重筆刻繪遠有南山群峰巍峨，近有東籬之秋菊燦爛，詩畫相合，何其貼切！這首詩追求人與自然的和諧，意境高遠、哲理深蘊，超然于世俗利害、淡然而全足，與紫砂壺亦是十分相契。

高虛扁 

虛扁壺有“壺中隱士”之稱，其虛懷若谷、鋒芒內斂，凸顯有容乃大的大家風范。其轉角圓潤，凸顯中庸取向；扁珠落蓋，不卑不亢。老子曰“敦兮其若樸，曠兮其若谷”，淡定從容，閑看花開花落、云卷云舒，正是此壺意境所在。

壺肩處刻繪“放懷于天地外，品味在詩書間”，胸懷高遠、心胸開闊，縱情山水、徜徉詩書，這兩句詩的意蘊與虛扁壺實是不謀而合，相得益彰。

巨輪珠

巨輪珠是古典傳統器型，具有“拙而密、樸而雅”的造型特征，古風濃郁。作者在原礦紫泥中調入砂粒，顆粒感極強，更添古樸韻味。壺身以隸書銘杜甫的名句“白首放歌須縱酒”，字體貼合古風，詩韻則滿含豪邁、坦蕩之意，與壺身金砂隱現、壺型古樸拙致的粗獷感渾然一體，極之和諧。

暗香

《暗香》，以有梅花冰清玉潔之感的朱泥為原料，在創作時著力于一個“暗”字，只在壺鈕處塑以小小一枝梅花，寓意梅香淡淡襲來，清雅綿長，余韻不盡。刻繪裝飾時銘“一枝可清天地心”，寓意一枝寒梅即可清心，合“暗香”之名。

從以上作品我們能看出，杭杰老師的詩文書畫功底亦非常深厚，藝術修養和文化內涵浸潤已久。他的詩情畫意，他的文儒慕思，在很多作品里都有獨特的體現。書畫有高致，然后方可觀，然其欲有高致，須書（繪）者先有高致方可指望他筆墨不落塵俗惡道。將入世與出世結合在情趣上，落實于生活或文化本身，是文化素養、人格品質的一種表現。